Conocé lo mejor en diseño gráfico de los International Design Awards (IDA) 2022
0Los International Design Awards (IDA) se proponen ” reconocer, celebrar y promover visionarios de diseño excepcionales y descubrir talentos emergentes en Arquitectura, Diseño de Interiores, Producto, Gráfico y Moda en todo el mundo. El Grupo Farmani fundó el IDA como el hermano de diseño de los Premios Anuales de Fotografía Lucie, que se ha convertido en uno de los premios de fotografía más prestigiosos del mundo.
Los International Design Awards acaban de anunciar los ganadores de su edición 2022, y hoy les ofrecemos una selección de aquellos premiados en la categoría Diseño Gráfico que más nos impactaron, poniendo el acento en el diseño aplicado a bienes y servicios culturales.
Pueden ver mucho mas talento, tanto en diseño gráfico como de interiores, producto, arquitectura y moda en el sitio web de los International Design Awards. ¡Esperamos que lo disfruten!

Books Unbanned. En 2022, la Biblioteca Pública de Brooklyn lanzó Books Unbanned para ayudar a los adolescentes a combatir un esfuerzo político y cada vez más coordinado para prohibir los libros en las escuelas y bibliotecas públicas de todo el país. El catálogo electrónico completo de BPL se abrió de forma gratuita a cualquier persona de 13 a 21 años en los EE. UU. Se nos encargó crear un diseño que comunicara la urgencia del problema y fuera atractivo para los adolescentes. El código QR se convirtió rápidamente en un elemento gráfico clave y se elaboró nuevo material con el código como punto focal. La flexibilidad del sistema nos permitió proporcionar materiales para la resistencia activa según fuera necesario.

Limburgs Museum – Van ós. For everybody. El Museo de Limburgo llega a todo el mundo dentro y fuera de Limburgo. Desarrollamos un posicionamiento, una marca y una comunicación especialmente francos. La interacción con el contexto sociocultural es fundamental para la nueva marca, el museo siempre invita a personas con historias que inspiran. Pero, ¿cómo se captura la promesa de cambio y desarrollo? Contempla el movimiento del Mosa a través del paisaje de Limburg. Un movimiento que toca a las personas, las entusiasma y las hace mirar su mundo con nuevos ojos. Eso es lo que quiere lograr el Limburgs Museum. Ese es el ‘Museo con Schwung’.

Faith Ringgold: American People. Celebrar a la icónica artista, activista y educadora de Nueva York, Faith Ringgold, fue la directriz de “Faith Ringgold: American People”, la campaña de marketing y diseño gráfico de la exhibición del Nuevo Museo, desplegada en toda la ciudad de Nueva York, desde Chinatown hasta Harlem.
Nuestra solución de diseño, inspirada en la paleta de colores de Ringgold y su uso de bloques de color y creación de edredones en su obra de arte, transformó los gestos artísticos de Ringgold en un lenguaje gráfico. Cada gráfico tiene una combinación única de bloques de colores, una obra de arte y una composición que funciona visualmente en diagonal, al igual que la costura de su colcha.

Timeless. Las imágenes básicas de las colecciones se crean como obras independientes con una historia vívidamente marcada. Misterioso y familiar al mismo tiempo: respuestas de múltiples capas al desafío de las circunstancias externas, presentimientos y sueños lúcidos, verdad universal escondida bajo una capa reconocible de línea, textura y forma. Somos criaturas de cuatro dimensiones: tres son espaciales y una es la dimensión temporal. rechazando una dimensión, distorsionándola y manipulándola en la imagen, se puede crear una misteriosa sensación “atemporal”.

Mural for Everyone. Estamos creando un lugar donde diversos recursos humanos pueden desempeñar un papel activo mientras se integran entre sí.
Esperamos que al trabajar junto con muchas personas para pintar parte del mural, los niños crearán recuerdos de su participación en la “comunidad” en la que viven.
Además, esperamos que el Edificio Kagaya, donde se encuentra “Minna no Ochi Renshaku”, se convierta en un hito en la ciudad para los niños y les ayude a crear una comunidad donde puedan “vivir juntos y crecer juntos”.

Resorts World GLOW Immersive Media Installation. Resorts World, Las Vegas es el primer resort nuevo en Las Vegas Strip en más de una década. Con algunas de las pantallas más grandes de América del Norte. Nuestro desafío: crear una experiencia de contenido y multimedia que entretenga y atraiga a los millones de visitantes que vienen a Las Vegas cada año.
GLOW es un espectáculo de video y multimedia único en su tipo: cinco “espectáculos” únicos que utilizan una variedad de técnicas de diseño y animación: 24k Magic, Dance Story, Neon Space, Wanderlust y Vintage Vegas, que brindan la tecnología avanzada de la propiedad. arquitectura a la vida.

Museum of Digital Life. Un equipo de artistas e ingenieros conectados a través del estudio XR Delta Reality crearon MoDaL a principios de 2020. Combinar tecnología y arte era algo que nos entusiasmaba mucho, así que decidimos explorar a dónde nos podría llevar esta combinación. Nos desafiamos a nosotros mismos a crear un tipo diferente de arte digital y ampliamos los límites de lo conocido.
Conozca MoDaL, un lugar en la intersección del arte, la tecnología, la ingeniería y las matemáticas. Un lugar donde no colocamos el arte digital en un museo digital, sino donde construimos todo el museo en torno a piezas de arte específicas.

Yunlin International Puppet Theater Festival – Key Visual Design Concept. El teatro de marionetas es un arte escénico tradicional representativo en Taiwán. Al mismo tiempo, tiene la importante misión de heredar la historia y la cultura taiwanesa al mismo tiempo que facilita el intercambio cultural internacional. El Festival Internacional de Teatro de Marionetas de Yunlin 2021 adopta temas y signos visuales únicos de los roles clásicos del teatro de marionetas y el payaso cómico, la clave visual interpreta las relaciones entre el teatro de marionetas y el público que atraviesan diferentes tiempos. Y mediante una marca integral, lo que le permite llegar a un rango de edad más amplio al tiempo que refuerza la identidad y la conexión cultural del público.

CRE8NW: Live Online Music & Arts Festival. La cuarentena de coronavirus en todo el mundo detuvo la vida tal como la conocíamos. Pero al mismo tiempo, inspiró la creatividad como nunca antes. Increíbles creaciones nuevas llenaron nuestras redes sociales todos los días. Como muchas empresas, el club de natación y recreación Samena de Bellevue cerró debido a la pandemia. Pero mientras las puertas estaban cerradas, lanzamos una serie de productos y servicios virtuales, incluido un evento comunitario en línea único: CRE8NW: un festival de arte y música en vivo de Facebook. El festival en línea gratuito y apto para familias, contó con talentos de todo el país: artistas, músicos, bailarines, magos y más.

The Other side of Tijuana Poster series. Promoción de la ciudad de Tijuana para mejorar el turismo, la imagen y la aceptación social de Tijuana para mostrar el lado bueno, brillante y mejor de Tijuana, como las artes, el folclore, las artes culinarias, etc.
¡Mirá acá nuestra lista con las últimas convocatorias publicadas para la CATEGORÍA DISEÑO!
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